欢迎阅读初中美术课观课报告（精选5篇），内容由多美网整理，希望对大家有所帮助。
初中美术课观课报告 篇1
一、观课背景
为了深入了解初中美术课堂的教学现状，我于xx年xx月xx日观摩了xx老师执教的初中美术课。本节课的主题是“中国传统民间艺术——剪纸”，旨在让学生了解和欣赏中国传统剪纸艺术，并通过动手实践，增强对传统文化的认同感和兴趣。
二、教学过程
1. 导入环节：老师首先通过展示一系列精美的剪纸作品，引起学生的兴趣和好奇心。接着，老师简要介绍了剪纸艺术的历史和文化背景，为学生后续的学习打下基础。
2. 欣赏环节：老师展示了不同风格、不同主题的剪纸作品，并引导学生从色彩、构图、寓意等方面进行分析和讨论。这一环节不仅让学生欣赏到了剪纸艺术的魅力，还提高了他们的审美能力和鉴赏水平。
3. 实践环节：老师为学生准备了红纸、剪刀、刻刀等工具，并详细讲解了剪纸的`基本技巧和方法。随后，学生根据自己的兴趣和创意，动手制作剪纸作品。老师在巡视过程中，对遇到问题的学生进行个别指导和帮助。
4. 展示与评价环节：学生完成作品后，老师组织他们进行展示和交流。学生们纷纷展示自己的作品，并分享创作过程中的心得和体会。老师对学生的作品进行了点评和肯定，同时也指出了存在的问题和不足。
三、教学亮点
1. 教学内容丰富：本节课不仅涵盖了剪纸艺术的历史和文化背景，还涉及了剪纸作品的欣赏和实践操作，内容充实而全面。
2. 教学方法多样：老师采用了展示、讲解、实践、展示等多种教学方法，让学生在轻松愉快的氛围中学习和掌握剪纸艺术。
3. 注重学生实践：本节课注重学生的动手实践，让学生在实践中体验剪纸艺术的魅力，提高他们的动手能力和创意思维。
四、教学建议
1. 进一步优化教学内容：可以适当增加一些现代剪纸艺术家的作品和创作经验分享，让学生更全面地了解剪纸艺术的发展和创新。
2. 加强课堂互动：可以通过小组讨论、作品互评等方式加强课堂互动，让学生在交流中相互学习和提高。
3. 关注学生个体差异：针对不同基础和兴趣的学生，可以设计不同难度和主题的剪纸作品，让每个学生都能在课堂中找到适合自己的学习方式。
五、总结
本次观课让我深刻感受到了初中美术课堂的魅力和价值。通过观摩xx老师的课堂教学，我不仅学到了很多关于剪纸艺术的知识和技能，还认识到了教学方法多样性和学生实践的重要性。我相信在未来的教学中，我会将这些经验和启示融入到自己的课堂中，为学生的全面发展贡献自己的力量。
初中美术课观课报告 篇2
今年的分散研修运用的是观看给出的六节“优课”课例进行评课和撰写观课报告。这种方式很新颖，操作性很强。与以往的分散研修相比，这次的研修更加个人化，存在抄袭、应付的现象很少，更能突出自主学习的行为意识。我个人是很赞同这种研修方式的。
当看到给出的优课课例上的优课加上了引号，我很困惑这是何种用意。通常我们认为能够学习的录像课都应该是获奖的、优秀的课堂实录，所以我个人对这六节课的最初认识就是优质课，既然是优质课还有评价的必要吗？然而通过观看课堂实录、浏览相关资料之后，我对这些“优课”课例有了自己不同的想法，甚至是改变了我之前的认识。下面我就这六节课给我的总体感受做一个观课报告：
首先是态度。从两个方面讲述我所说的态度：第一、执课人的态度。拍摄录像课要找一个比较成熟的课去讲，这就容易造成熟课，老师和学生都是在表演，演的熟练精妙、顺的流畅、自然。这样好吗？这样的录像课失去了课堂教学的意义，没有了知识形成的该有的瑕疵。还有的老师认为只要是拍摄录像课，拍完之后送上去评审，最差也能得奖，所以就造成了为奖状而上课，没有了原本的意义。态度没有端正，怎么让录像课真实、实用？第二、观课人的态度。既然让我们观看录像课那就应该都说好话，评课的时候避重就轻，应付了事。这样的观课态度就是去了研修的价值、研讨的意义和学习的本质。
然后是设计。我说的这个设计指的是教学设计。我所观看的四节课是我认为没有认真做教材分析和学情分析的，只是照本宣科把教参的内容抄录下来。没有做到执课人自己去思考这节课应该如何运用教材和自己学生的学习情况、知识基础情况。没有做好这些准备，教学的设计也就不能从学生角度去设计，更脱离了学习的主题--学生。
再是思想。数学思想方法的渗透在这些课例中很少有体现，教会学生如何去解决问题比教学生怎么解答一个问题重要得多。我们想看到数学思想方法在课堂上被学生灵活掌握、熟练运用，可是我失望了。当然，这与我们平时教学的方式方法有很大的关系。我想：平时的课堂就去运用，老师去讲、去渗透，时间长了学生自然就会形成一种本身的技能。
最后是水平。
一、教师的基本功水平有高低。
尤其是低年级教学的老师，要在普通话和粉笔字上下功夫。课堂上的语言精炼对我们数学教师尤为重要，精炼的语言直击重点，学生听的明白清楚。过多的重复语言容易使学生乏味，学生回答问题之后老师没有必要再重复一遍，因为浪费时间更因为会使其他学生产生误以为是真理的`想法。
二、备课水平无体现。
要想真的备出一节适合学生的课，并不只是研究好教材和做好学情分析，要在这两个基础上独立进行教学设计，也就是说不要把现成的教案原封不动的照搬。当然，照抄教案是现在的一种普遍现象。可是当没有了现成的教案，执教人还会上课吗？
这就好比幼儿吃饭要被别人喂，一旦没人喂饭就不会吃了。尤记自己工作的第一年，刚设六年级，教材用的是地方编写的复习教材，没有教参和教案。只能在老教师的指导下独立备课，一年下来所有的课题、课型都是自己设计教案。回想起来真是受益匪浅。以上就是我在观看学习完六个课例后的感受。个人色彩浓重，有什么说什么。
曾经有位领导当面告诉我：评课时要说优点，好听的话，不要提缺点。很遗憾，我没有接受。一直以来我就这样评课，我认为评课就应该出现不一样的声音，这样才能有助于教学研究。只是一味的说好听的，那是对执教人（年轻教师）的成长不负责任，！只有把问题提出来，在研讨中交流解决才能使教研活动有价值、富有生命！
初中美术课观课报告 篇3
一、观课背景
本次观课活动是在我所在的学校初中部进行，我选择了初二年级的一节美术课作为观察对象。该课程的主题是“中国传统绘画欣赏与技法体验”，旨在通过欣赏中国传统绘画作品，让学生了解中国传统文化的博大精深，并通过实践体验，掌握一些基本的传统绘画技法。
二、教学过程
1. 导入新课：老师首先通过展示几幅著名的中国传统绘画作品，如《清明上河图》等，引起学生的兴趣，并简要介绍了中国传统绘画的历史和特点。
2. 知识点讲解：老师详细讲解了中国传统绘画的技法，如工笔、写意等，并介绍了中国画中常用的色彩和墨色。此外，老师还讲述了中国传统绘画的构图原则和审美标准。
3. 实践体验：在了解了基本的理论知识后，老师让学生亲自动手尝试绘制一幅简单的中国画。老师先进行了示范，然后指导学生如何运用毛笔、墨水和颜料。学生们在实践中体验了中国传统绘画的魅力。
4. 作品展示与点评：学生们完成作品后，老师组织了一场小型的作品展示会。每个学生都有机会展示自己的作品，并接受老师和同学们的点评。通过点评，学生们不仅了解了自己的不足，还学习了他人的优点。
5. 课堂小结：在课程的最后，老师对本节课的内容进行了总结，并强调了中国传统绘画的重要性和价值。同时，老师还鼓励学生们在日常生活中多关注中国传统文化，提高自己的文化素养。
三、教学特点与亮点
1. 教学内容丰富：本节课不仅涉及了中国传统绘画的理论知识，还包含了实践体验环节，让学生在动手实践中感受中国传统绘画的魅力。
2. 教学方法多样：老师采用了讲解、示范、实践等多种教学方法，使学生能够全面、深入地了解中国传统绘画。
3. 互动性强：老师在课堂上注重与学生的互动，鼓励学生积极参与课堂讨论和实践体验，提高了学生的'学习积极性和参与度。
4. 注重学生主体地位：老师在课堂上充分尊重学生的主体地位，让学生成为学习的主角。通过自主探索和实践体验，学生们能够更好地理解和掌握中国传统绘画的知识和技能。
四、教学建议
1. 加强对中国传统文化的介绍：在课程中适当增加对中国传统文化的介绍和讲解，让学生更加深入地了解中国传统文化的内涵和价值。
2. 拓展实践体验环节：可以增加更多种类的中国传统绘画技法体验，如水墨山水、花鸟画等，让学生更加全面地了解中国传统绘画的多样性。
3. 加强作品的点评和反馈：在作品展示环节，老师可以更加详细地对学生的作品进行点评和反馈，让学生更加清晰地了解自己的优点和不足，以便更好地提高自己的绘画水平。
初中美术课观课报告 篇4
20xx年10月23日至24日，汉中市“名师大篷车”学科培训在佛坪举行，我有幸参加了此次美术学科的培训。通过本次培训，我获益良多，教学观念和教学技能都有了较大幅度的提高。现结合自己的教学实际谈几点培训体会。
美术学科由于师资力量的短缺历来是农村学校的薄弱学科，重视程度不高，教师基本都属于兼职，美术功底和教学基本功都亟待提高。通过这次培训学习，使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念，更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助。同时也让我知道了怎样上各种不同类型的美术课。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的'学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
教师要认真挖掘教材，充分备好每一堂课，精心设计每一个探究性的问题，激发学生的学习兴趣，要让课堂充满生机。有时需要语言的激发，有时需要教学手段的多样化，有时需要教师知识的储量大。总之，对教师的要求更高了。在课改实践中，我有了一种从未有过的危机感和紧迫感，觉得自己要学习的东西太多了。往往是上了这一课又要忙着准备下一课的内容，有时为了设计一个教学任务而绞尽脑汗，还总觉得不尽如人意，总觉得自己知识太贫乏，迫切地需要去学习、充实自己，使自己适应时代发展的需要。
总之，面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德，很多时候仍让我们有些雾里看花，无所适从，我们很需要学习，而教师培训学习，犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我们在一次次的`感悟中豁然开朗。时代在前进，教材在更新，理念在转变，这就在客观上要求我们有与时俱进的思想，放下身子去学习，及时、虚心、坚持学习。
通过此次培训学习，我的新课程理念得到了提升、专业技能得到了提高。在新一轮课改实施中，我们一定要与时俱进，抓住时代的脉搏，争当课改的排头兵，做人民满意的教师。
初中美术课观课报告 篇5
经过这次“国培计划”的培训，使我提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我从中学习过程中学到了很多知识，而且在国培计划中，有幸倾听了众多专家和学者的精彩讲解，使我对教学有了更多新的认识。
经过这次的培训令我感触很大，下面将谈谈我的一些感受：
本次培训给我许多思考，深刻的体会到自己有很多东西要去学习。怎样成为一个受欢迎的美术老师呢?
怎样才能在教学过程中给学生营造一个良好的氛围，建立平等、民主、信任的新型师生关系?怎样才能……?我认为要解决的问题还很多，还需要自己不断的积累，不断的去学习。
首先，教育学生，从爱出发
平等的爱，理解的爱，尊重的爱，信任的爱，这些都是老师爱的真谛。不论在生活上，还是在学习上，都要给予学生必要的关心和帮助。只要有了问题时及时处理，处理的方法得当，注意和学生沟通，学生就会信任你，喜欢你。爱学生，还表现在老师对学生的尊重和信任，以及对学生的严格要求，又要注意对学生的个体差异，区别对待。对成绩比较差的学生，我们老师要采用不同的教育方法，因材施教。师爱要全面、公平。
其次，如何使我们的美术课堂愈发显得真实、自然、厚重
作为美术老师的我必须更多地关注蕴藏在美术课堂中那些美的艺术作品的真谛，只有身临其境的教师和孩子们才能分享的东西，要关注那些伴随着师生共同进行的探究、交流所衍生的积极的情感体验。我们不但要传授知识，而且要善于以自身的智慧不断唤醒孩子们的学习热情，点化孩子们的学习方法，丰富孩子们的学习经验，开启孩子们的学习智慧。让我们行动起来，做一位有心的“烹饪师”，让每一节美术课都成为孩子们“既好吃又有营养”的“美术大餐”!
最后，我还认识到：美术课，新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续
一节好的美术课，要做到两个关注：
一是：关注学生，从学生的实际出发，关注学生的'情感需求和认知需求，关注学生的已有的知识基础和生活经验，是一节成功课堂的必要基础。
二是：关注美术：抓住美术的本质进行教学，注重美术理论的渗透，让学生把观察、思考与实践相结合进行练习，使学生真正体验到美术，乐学、爱学美术。
三是不断的提高自身的文化素养和艺术底蕴。
通过这些天的学习，我从中学到了很多，不仅拓宽了我的视野，还丰富了我的实践经验，更让我的思想得到了升华，使我对美术教学有了更新的认识，更加热衷于教育事业。今后，我会更加努力学习，为教育事业贡献自己的一份力量。