高中舞蹈课教案

欢迎阅读高中舞蹈课教案(精选5篇),内容由多美网整理,希望对大家有所帮助。

高中舞蹈课教案 篇1

一、蹲:

1.一、二、五位半蹲、全蹲、带半脚尖、压脚跟

2.踏步蹲与胸腰及前旁、压腰、组合

3.小涮腰、横拧组合

4.各民族舞姿组合:大掖步、卧点、扑步

5.丰富节奏。加强节奏变化

二、擦地:

1.一、五位、前旁后擦地

2.带勾、绷脚、及与半蹲组合

3.前后摆动并环动

4.与争位、转头、压脚组合

5.与五位并立转组合

6.丰富、加强节奏变化

三、小踢腿:

l.一、五位前、旁、后、小踢25度

2.带点地小踢腿

3.前后摆动、单腿变身

4.节奏处理、加强准度

四、单腿蹲:

1.前、旁、后、带勾脚

2.单腿带端掖腿

3.带迈移、前旁后、摆动加半蹲

4.与单腿变身组合

五、腰:

1.前后胸腰、前后、大腰

2.疗腰、大技步、卧点

3.双跪后腰、单腿后腰

4.大涮腰探海辗转

5.风火轮

六、控制

1.前、旁、后吸伸腿、半、全环动

2.立身射燕、大射燕、探海

3.搬前、旁、后腿

七、大踢腿:

1.前穷、后大踢腿

2.前腿接后腿、后腿接前腿

3.旁腿接拔腿

4.踢腿接摆腿、接探海

5.旁腿接立身射燕

6.踢紫金冠

7.片蹁、盖腿

高中舞蹈课教案 篇2

高中舞蹈课教案(通用13篇)

作为一名老师,总归要编写教案,教案是实施教学的主要依据,有着至关重要的作用。那么什么样的教案才是好的呢?下面是小编为大家收集的高中舞蹈课教案,欢迎大家分享。

高中舞蹈课教案 篇3

活动目标:

1、引导高中生体会维吾尔族小朋友之间团结友爱的亲密友情。

2、学习维吾尔族舞蹈,感知舞蹈的独特风格,要求高中生跳的.热情、奔放、开朗、轻快。

3、学会维吾尔族舞的基本步伐:错步、跺地拍手、进退步活动准备:场地、磁带,录音机

活动过程:

(一)导入部分:教师戴维吾尔族小帽、敲打着摇鼓进教室,引起高中生对舞蹈的兴趣。

(二)展开部分:

1、请高中生说一说对维吾尔族人民的了解。教师介绍维吾尔族民族的特色及其舞蹈特色。

2、全体高中生欣赏音乐《小伙伴,你好》,体会音乐的热情、欢快,熟悉节奏。

3、教师和高中生自由表演,教师重点示范舞步,请高中生创编舞蹈动作,伴随着音乐翩翩起舞。

4、教师示范讲解错步、进退步、跺脚拍手等动作,教师指导,请高中生间相互纠正动作。

5、随音乐跳舞,分组反复练习,请高中生相互指导、自我评价、相互评价。

6、请个别跳的好的高中生带领大家一齐练习。

(三)结束部分:教师小结讲评,高中生听音乐跑跳步出教室。

高中舞蹈课教案 篇4

一、说指导思想

随着素质教育的不断深入,艺术教育越来越受到社会、学校、家庭的重视,而作为艺术教育的主要内容——舞蹈教育,也在这样的一个环境背景下与其它艺术门类百花齐放。每个人都具有舞蹈的能力,因为舞蹈源于人体的动作,而每个人无时无刻也离不开动作,用动作的语言共同来表情达意,来创造和满足自己生活的需要。人们的生活中参加舞蹈活动所具备的舞蹈能力,当然也需要进行一定的后天学习。对于基础教育而言,最主要的任务,就是转变教育观念,实施素质教育,打破原来的“言传身授”的古老教育模式,使舞蹈教育开辟一片新的天地!

二、分析教材内容

本课的内容来自《普通高中课程标准实验教科书——音乐与舞蹈》当中的第三单元中国少数民族舞蹈部分,傣族是云南特有的民族,是五十六个民族当中的一员,傣族人民主要居住在瑞丽、西双版纳等地区,傣族的民族特色鲜明突出,人民普遍爱好歌舞,舞蹈形象生动,感情细腻,许多动作多为动物的模拟与美化,头、肩膀、腰身、胯、所形成的弧线,俗称“三道弯”,舞蹈造型具有“雕塑性”,它那优美的舞姿,把人带入诗一般的境界。

三、教学目标:

⑴通过傣族舞的教学,使学生初步了解傣族舞蹈的基本风格,基本造型,动作韵律特点等。

⑵扩大丰富学生的眼界及知识,广泛积累舞蹈素材,以便不断提高自身鉴赏,舞蹈表演的能力。

⑶让学生对自己所学的动作融会贯通,学会简单的创编。

⑷培养、增进学生热爱少数民族文化的情感。

四、教学重点:

舞蹈虽然是动作的艺术,但不仅仅只是做做动作而已,更重要的是体现一种民族的风格特点。这节课的重点就放在对傣族舞基本动作的教授上,因为学生做动作往往是单纯的模仿,有时候还模仿的不像,再加上这节课的内容较多,要力求使他们把动作掌握好,是这节课的重点。

五、教学难点:

这节课的难点就是要求学生们创编。学生大多是来自农村,可以说几乎没有什么舞蹈基础,创编对于他们来说是有一定难度的。再加上选择舞蹈课的都是女同学,将来很有可能走上工作岗位会用上,所以学会基本的舞蹈的创编对他们来说也是一项基本技能。对于我们的学生来说创编可能要学习两至三节课后,把基本的舞蹈动作都熟悉了然后再展开创编活动。

六、说教法:

为了学生能够更准确的抓住傣族舞的风格特点,攻克舞蹈的重点和难点,我主要操用了以下的方法:

(1)视觉图像法:首先傣族的风土人情、文化内涵等对于我们这些汉族的孩子来说不那么了解,为了学生能更深刻的体会到这一点,我先拿出了学校演出时的傣族特色的服装,通过视觉的刺激和教师对这位傣族姑娘服饰的讲解,逐渐的引出傣族舞蹈的体态特点,使同学们在欣赏中接受知识,在介绍手形、手位时,我打破了以前那种老师做,学生学的传统模式,找了许多手形手位的示范图,让学生们自己去找动作,去配动作,避免枯燥的说教形式,使本来抽象的内容更加形象化,也起到了一定的强化作用。

(2)语言启发法:教师的语言是最直接对学生产生影响的,教师的语言生动,学生就会很容易接受。在这节课中,我不断的用语言来启发学生,让她们转化角色,把自己转换成一位美丽的傣族少女,或者把自己想象成金色的孔雀,这样她们做动作会显得比较自信,对于我们很好的完成教学目标是很有帮助的。

(3)实践法:在学生舞蹈学习练习实践中,突出音乐与舞蹈的情感表现。

七、说学法:

我觉得,从某种意义上来说,教法和学法是相统一的,有什么样的教法就有什么样的学法,应该说教学思想决定了教学模式,教学模式决定了教法与学法。但无论是教法还是学法,都必须重视学生的存在,以学生的学习为中心,充分调动学生学习的积极性和主动性。根据教材的内容和学生的兴趣特点,我在学法的指导上紧紧围绕着教学目标,用视觉的'观察来模仿老师的动作,听觉来把握傣族舞蹈的风格以及乐曲的旋律和节奏,不断的鼓励、启发她们主动性的学习。注重学生创造性的意识与实践能力的培养,不断渗入素质教育

八、教材的加工重组:

在教学大纲中,本单元应最先介绍的少数民族舞蹈是蒙古族舞蹈、藏族舞蹈和新疆舞蹈。但这对于我们的学生来说很难,因为大多数学生没有经过专业的舞蹈训练,而傣族舞蹈在技巧方面还是比较容易掌握的。所以先选择了学习傣族舞蹈。

九、教材的拓展:

充分的利用互联网,对本单元的教学内容进行补充和完善。我们国家由56个民族组成,所形成的舞蹈风格多样,补充进了傣族舞的内容,拓展了学生的艺术

视野,提高学生的综合艺术表现力。

十、学情分析:

舞蹈学习的内容倾向于技能技巧的训练,因为大多数学生没有经过专业的舞蹈训练,学生舞蹈功底很差。,所以在教学中我主要注重基本动作的学习与练习,不盲目追求专业化动作和提升技能技巧难度,并把练习的重点放在对舞蹈的艺术表现上和对情绪情感的表达方面。

十一、教学过程:

1、组织教学:师生问好之后,我都会让学生喊出舞蹈课的口号:秀出自己!让她们时刻提醒自己:让把自己最美丽的一面展现出来。

2、导入教学内容:内容一:基本技能的学习。

准备活动:播放音乐,跟随音乐做热身运动。以各关节为主,目的在于预防和减少关节损伤,增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性,促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性,振奋精神。

扶把练习:通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作,克服站立时的腰部无力向下的毛病,增强躯干的力量,增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。组合练习:通过学习舞蹈身韵的练习,使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性,是教学达到良好的效果。同时,注重基本动作的学习与练习,不盲目追求专业化动作和提升技能技巧难度,并把练习的重点放在对舞蹈的艺术表现上和对情绪情感的表达方面。

内容二:相关文化的渗透。《普通高中音乐课程标准》中将“提高学生的舞蹈鉴赏水平和激发学习兴趣”放在《音乐与舞蹈》模块教学目标的首位。舞蹈课也是学生进行审美体验的有效途径,能让学生初步了解民族民间的舞蹈文化,激发学生舞蹈学习的兴趣,提高舞蹈审美能力。所以,在高中《音乐与舞蹈》模块的学习过程中,舞蹈技能技巧的学习固然重要,而在学习中提高学生舞蹈鉴赏能力也应得到高度的重视。在堂课中,紧紧围绕该教学目标来设计教学内容,教学中进行相关文化渗透,以提高学生舞蹈鉴赏能力。如在课题的导入中,首先就是对傣族舞基本体态及动律成因的探究,如,傣族舞为什么手部动作是这样为什么常用一些送跨的动作等等。这既有助于学生更好地把握基本动作的要领,同时能让学生了解该舞蹈的本质特点,让学生知其然还知其所以然。以拓展学生的艺术视野,积累傣族舞蹈的欣赏经验,提高其舞蹈审美水平。本文内容三:傣族舞蹈动作的学习、动作组合的创编。侧重点在这一个环节《音乐与舞蹈》模块中的舞蹈创编,主要是根据舞蹈的节奏和情绪选配合适的音乐或根据音乐来设计与之相适应的舞蹈动作及队形。教学中舞蹈创编的体现主要在利用已学习的傣族舞的基本动作,根据音乐创编出相适应的舞蹈动作和队形。创编环节的设计,是让学生学以致用,充分发展学生的创新思维,提高学生的综合能力,凸显高中学生舞蹈学习的特点,同时也体现了课标的教学要求。在这一教学环节中,我采用了从感性认识到理性认识的方法:

(1)手形手位的教授。再加上对于孔雀这种动物的描述,使学生们强化记忆。

(2)再接下去就是创编实践。这一块内容是本课的难点,在学生创编之前教师带头编了一个舞蹈,让学生一边看,以便带着问题:老师在这个舞蹈当中用了那些手形手位,老师是怎样进行编排的?让学生首先明白创编是怎么回事儿。然后,教师要做的就是鼓励她们大胆的创编,活学活用,这样,编一组4个8拍的动作应该是可以完成的。编完之后,还让她们跳出来,并且大家一块儿来学。

(3)课堂小结。

十二、感悟与反思:各位领导、各位同行,《音乐与舞蹈》模块是一门崭新的课程,在教学方式上无现成的模式可循,又由于其课程目标定位和学习人群的特殊性,此门课程的教学更需要老师们在认真学习课标,深刻领会课标要义的基础上,在教学实践中积极探索。教学中如何体现舞蹈艺术的基本特征,如何把握音乐与舞蹈之间的关系,如何将舞蹈鉴赏、表演、编创有机结合,如何激发学生学习兴趣,等等,都还有待于广大音乐教育工作者为之共同努力。俗话说:教学有法,但无定法,贵在得法,随着教育改革的不断深入和素质教育的实施,具备人本思想的教育理念,自由活泼的教育方式,为我们的教育开辟了一片新天地,一节好的舞蹈课应该体现“课堂教学生活化”,让课堂教学充满生命与活力,通过师生之间、学生之间平等互动的交流,使学生在饶有趣味和充满情感的情景中轻松愉快的接受美的熏陶。作为一名教师,我将继续朝着这方向努力,这次开课便是一种尝试,不当之处,希望得到各位领导、各位同行的帮助、指导!谢谢!

高中舞蹈课教案 篇5

活动目标:

1、熟悉音乐,合拍地跳舞,体会团体舞中找朋友及跳舞动作的交替规律。

2、迁移已有经验,替换舞步,学习创编两人跳舞的对称动作。

3、体验与同伴一齐跳舞的愉快心境。

活动准备:

《欢乐舞》音乐、手腕花。

活动过程:

一、听音乐进场,体验A段舞步规律。(4A)

T:“宝贝们,伸出你的小手,抬抬你的小脚,让我们听听音乐、跳跳舞吧!”(高中生听音乐进活动室)

1、教师喊节奏,高中生按规律跳A段舞蹈。

2、高中生在口令结束后能找点站立。

T:此刻请你们每人找个点站好,小手拍起来。

(音乐停)4、感受双圆队形,分清里圈和外圈。

(1)T:“看看,我们此刻变成什么形状了?”

(2)T:“你是站在外面的圆上还是里面的圆上?外面的'圆叫外圈,里面的圆叫里圈。”

3、讨论如何移点。

(1)T:“宝贝们,能不能想想办法,让我们里外两个圆圈都转动起来呢?”

探索出每名高中生沿着一个方向,往前走一个点,让我们的圆圈转动起来。

T:“对呀,只要每个小朋友沿着一个方向,往前走一个点,让我们的圆圈就会转动起来。我们一齐试一试。”

(2)教师示范一次移点的方法。

T:“看教师是怎样边跳边让圆圈转动的?”

(3)高中生原地练习。

T:“请你们在原地练习一下。”

二、感受《欢乐舞》音乐旋律,按规律跳A段舞蹈。

1、高中生跟着音乐一个人跳A段舞蹈。

T:“我看你们都跳得很开心,让我们一齐跳段欢乐舞,好吗?注意:往前跳四步,到你前面一个点站好。”(2A)

2、两两结伴跳舞

T:“我发现你们每次都是和同一个朋友跳舞,你们想不想和别的好朋友一齐跳啊?那我们能够怎样办呢?

T:“恩,外圈的小朋友往前跳一个点,里圈的小朋友不要动,在原地跳,这样就能够和别的小朋友跳舞。我们试一试。”(4A)

三、B段舞蹈“蝴蝶找花”

1、高中生欣赏B段音乐,自由说说自我的情感体验和动作体现。

T:“我们累了,让我们在点上坐下,休息一会。听,你觉得这段音乐怎样样?”(2B)

T:“这是蝴蝶和小花在做拍手游戏呢,他们会怎样做游戏?”

2、在高中生原有经验基础上归纳、提升出B段舞蹈“蝴蝶找花”

T:“让我们变成美丽的蝴蝶和花,一齐做拍手游戏吧。”

“外圈的小朋友做蝴蝶,里圈的小朋友做花。”(4B)

四、讨论如何交换舞伴。

1、T:“小蝴蝶们,前面还有许多漂亮的花儿呢,你们想找其他的花儿做朋友吗?那小蝴蝶往前飞,小花要不要动?”

讨论出蝴蝶往前飞一个点,花儿原地不动点头等待新朋友。

2、听完整音乐,练习交换朋友。(4AB)

五、学习创编动作。

“蝴蝶和小花除了做拍手游戏,还会做什么游戏?”让我们一齐来试一试。(4A)

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